Kyoto dalam Film Klasik Jepang

Kyoto sebagai kota bagi para Samurai dan Jidaigeki (era drama) seperti halnya New York untuk film superhero dan film bencana yang mengakhiri dunia. Ibu kota Jepang yang bersejarah ini telah menjadi lokasi utama untuk intrik sosial-politik dan pertempuran terhormat antara para Samurai dalam sinema Jepang klasik. Bagi film-film Samurai, Kyoto telah digunakan sebagai simbol Bushido, atau kode kehormatan Samurai, karena Samurai secara historis adalah punggawa yang dipekerjakan dan menikmati pengabdian seumur hidup kepada Daimyo, atau penguasa feodal. Hal ini dapat digambarkan secara positif atau negatif karena seringkali pemberontakan terhadap kemapanan adalah fitur dari beberapa film Samurai dan Jidaigeki. Kyoto juga dapat digunakan sebagai latar untuk menggambarkan hirarki sosial yang kaku dan ekspektasi yang menjulang di masa lalu-ini terutama terjadi dalam film roman di mana wanita bangsawan jatuh cinta pada pengikut mereka yang tidak disukai oleh masyarakat luas. Atau sebagai pusat dari Geisha budaya, simbol ketidaksetaraan gender.

Dan pilihan Kyoto bukan hanya karena cita rasa, karena fitur geografis dan konsepsi historisnya mengungkapkan lapisan lain dalam penggunaan kota ini oleh para pendongeng dalam cerita dan film. Pada zaman Jepang kuno, kematian kaisar menyebabkan perpindahan ibu kota Fujiwara-kyô itu sendiri. Ibu kota berikutnya yang dipilih adalah Heijô-kyô, yang sekarang dikenal sebagai Nara, yang bertahan dari pemerintahan sembilan kaisar dari tahun 710 hingga 784. Apa yang menyebabkan perpindahan ibu kota lagi adalah ketegangan yang terjadi antara kekuatan kekaisaran di istana dengan kuil-kuil Buddha besar di dekatnya. Setelah ibu kota berikutnya, Nagaoka-kyô kembali ditinggalkan setelah hanya sepuluh tahun dari tahun 784 hingga 794 karena banjir yang berbahaya di daerah tersebut, ibu kota berikutnya ditetapkan sebagai Heian-kyô, yang sekarang dikenal sebagai Kyoto, pada tahun 794.

Heian-kyô tentu saja dipilih sebagai ibu kota baru karena pertimbangan keuntungan geografisnya, seperti halnya ibu kota lainnya. Heian-kyô terletak di sebuah dataran luas seperti cekungan yang dikelilingi oleh pegunungan di hampir setiap sisinya, dengan sisi utara, barat, dan timur yang mengelilinginya, menciptakan penghalang alami untuk mencegah serangan musuh. Ibu kota ini juga diberkati dengan beberapa sungai yang mengalir di dalamnya, yaitu Katsura di sebelah barat dan Kamo di sebelah timur. Kombinasi penghalang alami dan sumber daya alam yang melimpah di daerah sekitarnya menjadikannya tempat yang ideal untuk tempat tinggal kaisar dan para bangsawan.

Namun, kondisi geografis Heian-kyô juga menjadikannya lokasi yang ideal bagi kaisar untuk mengonsolidasikan kekuasaan. Dari utara ke selatan, terdapat penurunan ketinggian 40 meter. Dengan istana kekaisaran di utara, kaisar secara harfiah berada di atas alas geografis yang melirik ke bawah ke arah ibu kotanya. Belajar dari ketegangan dan konflik yang menyebabkan perpindahan ibu kota sebelumnya, Heian-kyô dipilih agar kaisar dapat dengan bebas memaksakan masyarakat hirarkisnya dengan standar sosial yang kaku. Hal ini juga dibantu oleh fakta bahwa pada saat itu, kaisar tidak membangun tempat di mana penduduk dapat berkumpul dan menyebabkan perbedaan pendapat. Dan banyak cerita dan film yang kemudian memilih Kyoto sebagai latar tempat karena Kyoto merupakan manifestasi fisik dan geografis yang nyata dari masalah sosial Jepang kuno. Dan yang dimiliki Jepang kontemporer.

Rashōmon (1950) Dir. Akira Kurosawa

Karya luar biasa dari Akira Kurosawa yang dihormati dan menampilkan Toshiro Mifune yang legendaris ini memilih Kyoto sebagai latar belakang untuk kisah paradoks yang penuh teka-teki tentang laporan saksi mata yang menyesatkan dan tokoh-tokoh yang tidak dapat dipercaya. Rashōmon sendiri mengacu pada gerbang Rashōmon yang sekarang telah dihancurkan, gerbang selatan megah menuju Kyoto yang dibangun pada zaman Heian (794-1185). Karena gerbang Rashōmon terletak di ujung selatan distrik ibu kota kekaisaran, dan mengingat penurunan ketinggian 40 meter dari utara ke selatan Kyoto, gerbang ini berfungsi sebagai kiasan untuk anak tangga terbawah dari tangga hierarki. Ketika gerbang ini mulai rusak pada abad ke-12, hanya para penjahat dan orang-orang jahat yang nongkrong di dekat gerbang. Dalam film ini, gerbang yang setengah hancur adalah simbol dari moral yang sama hancurnya dengan karakter dan masyarakat luas pada saat itu.

Saat ini, satu-satunya jejak gerbang tersebut adalah sebuah plakat di tengah-tengah taman bermain yang tidak mencolok. 

The Crucified Lovers (1954) Sutradara Kenji Mizoguchi

Film berikutnya dalam daftar adalah dari sutradara terkenal Kenji Mizoguchi yang terkenal dengan film-filmnya yang mengambil lokasi syuting di Kyoto untuk menyoroti isu-isu sosial di mana standar sosial yang kaku dapat merugikan apa yang ia anggap benar secara moral namun tidak diterima secara institusional. Para Pecinta yang Tersalib, atau judul bahasa Jepangnya Chikamatsu Monogatari, berlatar belakang abad ke-17 di Kyoto dan bercerita tentang seorang pekerja magang pembuat gulungan yang melarikan diri dari istri bosnya karena dituduh berselingkuh dengannya. Film ini membahas isu-isu mengenai ketidaksetaraan gender pada saat itu dan juga hukuman institusional yang keras yang bisa didapat seseorang karena tidak sesuai dengan standar sosial. Mizoguchi mengkritik sistem sosial yang secara harfiah menyalibkan wanita karena perselingkuhan sementara menutup mata terhadap pria yang berkuasa karena melakukan hal yang sama atau lebih buruk. Di Kyoto yang feodal, di mana para pria yang sudah menikah dapat melakukan petualangan malam yang bejat hanya beberapa blok dari rumah mereka, istri mereka hanyalah properti yang tidak memiliki kebebasan.

The Life of Oharu (1952) Sutradara: Kenji Mizoguchi

Karya sinema yang menyedihkan namun mengharukan dari Kenji Mizoguchi ini kembali menggunakan Kyoto sebagai alat untuk menyoroti isu-isu sosial dan sistem hirarki di masa lalu. Seperti Para Pecinta yang Tersalib, Kehidupan Oharu juga berkisah tentang cinta terlarang antara seorang wanita bangsawan dan seorang punggawa kelahiran rakyat jelata, meskipun dengan sudut pandang yang lebih gelap yang menyoroti konsekuensi dari tindakannya dan reaksi masyarakat terhadapnya. Kehidupan Oharu menunjukkan lokasi-lokasi yang lebih menonjol di Kyoto seperti film di atas yang tampaknya menunjukkan area di sekitar Gion dan Kiyomizu Dera. Dipaksa masuk ke dalam kehidupan prostitusi oleh ayahnya yang terlilit hutang, Oharu menjelajahi lorong-lorong gelap Kyoto dan para pria hidung belang. Sebagai ibu kota kekaisaran para bangsawan, Mizoguchi menjadikan Kyoto sebagai karakter untuk menyoroti aturan yang tidak masuk akal yang melarang percintaan antara bangsawan dan rakyat jelata. Dia juga menunjukkan bahwa bahkan menjadi seorang wanita dengan silsilah tinggi di Jepang yang feodal tidak berarti hidup Anda benar-benar milik Anda. Rahim Anda sendiri bahkan mungkin bukan milik Anda karena hanya menjadi bawahan untuk melahirkan pewaris keluarga bergengsi.

Sisters of the Gion (1936) Sutradara: Kenji Mizoguchi

Suster-suster dari Gion adalah karya awal Kenji Mizoguchi dan salah satu upaya awalnya untuk membuat film di Kyoto. Namun tidak seperti film-filmnya yang kemudian yang memanfaatkan waktu feodal Jepang, film ini berlatar belakang Jepang kontemporer dan secara khusus Kyoto tahun 1930-an. Meskipun merupakan karyanya yang lebih awal, saya menganggap Suster-suster dari Gion menjadi semacam kelanjutan spiritual dari film-filmnya yang lain yang berlatar di Kyoto seperti Para Pecinta yang Tersalib dan TKehidupan Oharu. Ada sebuah pencerahan yang cukup menyedihkan ketika Anda mempertimbangkan bahwa penggunaan Jepang feodal membuat penonton melihat film-film tersebut melalui lensa sejarah, namun masalah sosial yang sama yang mengganggu kisah-kisah pedesaan tersebut masih tetap ada di Kyoto modern kontemporer pada tahun 1930-an. Budaya dan industri geisha dan pelacur masih sangat populer pada saat ini. Film ini sendiri merupakan kisah menyedihkan tentang misogini yang terinternalisasi dan sifat munafik pria 'baik' yang mengambil bagian dalam budaya pelacur Kyoto. Film ini juga merupakan pandangan kritis terhadap 'Giri' Jepang dan masyarakat yang terikat oleh kewajiban yang melibatkan perlindungan timbal balik yang tidak seimbang terhadap orang lain, namun memiliki efek buruk pada diri individu.

Seperti judul filmnya, film ini berlatar belakang di daerah Gion di Kyoto, yang mungkin merupakan distrik Geisha yang paling terkenal di Kyoto. Distrik ini telah kehilangan banyak daerah kumuh yang gelap karena pergeseran ke arah pariwisata internasional, tetapi jika Anda memperhatikan dengan seksama, Anda masih bisa dengan mudah menemukan bahwa industri seks masih sangat hidup di daerah tersebut.

Samurai II: Duel di Kuil Ichijoji (1955) Sutradara Hiroshi Inagaki 

Film ini merupakan bagian dari 'Trilogi Samurai' karya sutradara Hiroshi Inagaki yang dibintangi oleh Toshiro Mifune sebagai tokoh utama Musashi Miyamoto (1584-1645). Sementara film pertama dari trilogi ini menampilkan Kyoto secara singkat, film kedua dari trilogi ini mengambil latar hampir seluruhnya di Kyoto dan daerah sekitarnya. Secara khusus, bagian film di Kyoto sangat berfokus pada daerah sekitar Sanjō dan Sungai Kamo. Film ini menggunakan Jembatan Sanjō sebagai point de rencontre di mana banyak poin plot penting film ini terjadi, mulai dari reuni antara Musashi dan Otsu hingga duel pertama antara Musashi dan para preman dari sekolah Yoshioko. Samurai II: Duel di Kuil Ichijoji menawarkan kepada kita sekilas pandang yang sangat menarik ke masa lalu Kyoto, terutama karena area yang digambarkan sangat penting dan ikonik bagi industri pariwisata Kyoto di masa kini. Dan tentu saja, sangat menarik bagaimana jalan tanah di masa feodal telah digantikan oleh jalan aspal modern saat ini di Kyoto. Samurai II menggambarkan Kyoto dalam sudut pandang yang lebih positif dengan menampilkan kota ini sebagai perwujudan dari etika Bushido Samurai dan tempat dari banyak sekolah pertarungan pedang dan petarung pedang yang terhormat.

Semua film yang disebutkan dalam artikel ini tersedia di Saluran Kriteriasebuah layanan streaming yang hanya tersedia di Amerika Utara. Criterion Channel memiliki koleksi film lainnya dari sutradara terkenal Jepang seperti Akira Kurosawa, Mikio Naruse, dan Kenji Mizoguchi. Kami di Broadly Specific secara pribadi menggunakan VPN Ekspres untuk mengakses layanan streaming asing seperti Criterion Channel, HBO Max, Disney+, dan sebagainya. Atau ketika kita ingin menonton film yang hanya tersedia di Netflix negara lain, kita memilih server yang sesuai di Express VPN dan menontonnya tanpa kerumitan. Jika Anda mempertimbangkan untuk berlangganan, klik tautan afiliasi kami di sini untuk mendaftar, dengan melakukan hal ini, Anda telah mendukung situs web kami secara langsung. Terima kasih!