怪物レビュー｜是枝裕和の繊細な青春は、受容へのオードである 

怪物 是枝裕和は、近年の海外監督作の評判が芳しくなかったため、祖国に颯爽と戻ってきたのです。昨年は ブローカ (2022), と同じように 怪物カンヌ国際映画祭でプレミア上映され、是枝監督のファンからは賛否両論があった。是枝監督の熱狂的なファンがいる、 トロイ・ヴィマラサティヤ の中で、「基本的に完璧な是枝式からの離脱」と評された。 しじょう.しかし、それにもかかわらず モンスターのを、より親しみのある舞台へと移行させ、多くの批評家がすぐに彼の作品と呼ぶものに身を投じている。 羅生門 (1950). 複雑で重層的、かつノンリニアな物語は、物語の異なる視点や時間軸を飛び越えることで、一見救いようのない人物に共感を呼び起こし、解体するのではありません。ヒューマニズムに定評のある是枝監督は、『翔ぶが如く』の監督を経て、『翔ぶが如く』の監督に就任した。 存在意義 そして、「怪物」であるサブアルターンに声を与え、受け入れてもらう。 脱人間化され、社会から捨てられる。 

明滅する街並み、消防車や救急車の耳障りなサイレン、燃え上がるホステスクラブのビル。そのイメージは、この映画の始まりであり、時間的な軸となるものである。 怪物 は、相互に関連した3つのパートに分かれており、各トランジションでは、そのドラマチックなシーンを目撃したさまざまな人物の目を通して、そのシーンに戻り、彼らの視点から物語を見ることができます。黒澤明監督の『翔ぶが如く』と比較されるのは、そのためです。 羅生門 は、この構造を念頭に置けば、確かに正当なものである。しかし、羅生門の欺瞞と信頼できない語り手というテーマと使い方と違って、「欺瞞と信頼できない語り手」、 怪物 は、この異なるパートを使い分けながら、登場人物の真実や感情を率直に打ち明けている。このミステリー構造は、観客を惑わすものではなく、むしろそのテーマやメッセージを正直に開示しているのです。 

前編は、シングルマザーの沙織（安藤サクラ）が小学生の息子・湊（黒川創也）を育てながら、なんとか生きていこうとする姿を描く。湊が健康で幸せな少年とは思えない不穏な行動をとるようになってから、沙織は息子が養護教諭の堀（永山瑛太）から虐待を受けていることを突き止める。そして母は、学校へ赴き、冷淡に見える伏見校長（田中裕子）に正義を訴えかける。是枝監督は、成瀬巳喜男監督のジェンダーの視点から日本社会を批判し、沙織の学校との戦いを描いている。教師たちは、沙織がシングルマザーであることや子供を過保護に育てるというステレオタイプについて繰り返し揶揄し、ある教師はシングルマザーを「モンスター」と呼び、この映画で繰り返し登場する言葉である。安藤の演技は、この映画のハイライトのひとつであることは間違いない。 万引き防止 (2018).湊に対するハッピーで「かっこいいお母さん」的な態度と、学校に対する容赦のない激しい訴えとの対比が、相互につながった3つの道を結びつけ、何が問題なのかを強く提示しています。

この第1章では、是枝氏の視点から、日本が包括的なデュープロセスよりも謝罪と即時の処罰に執着していることを解明しています。冷たい校長と関係する教師は、謝罪に謝罪を重ね、実際の調査もほとんど行わず、沙織の訴えを逸脱させました。何度も頭を下げての空虚で圧倒的な謝罪は、沙織が申し立てを進める気をなくさせるものです。例外的に正式な謝罪文は"申し訳ございませんでした」、 という意味の「言い訳はしない」という言葉を、沙織に何度も言い聞かせる。疑惑に対処する官僚的なプロセス全体が、利害関係者の面目を保ちつつ、被害者を厄介者扱いすることになる。 

の謎に迫る。 怪物 は、ホステスクラブ火災の現場に戻り、それぞれ別の視点から前編の出来事を追いながら、映画の第2部と最終部で解明されていきます。このホステスクラブの火事と、誰がなぜ起こしたのかという謎は、この映画の中でずっと残る疑問です。また、湊の友人で、女性的な体質のためにクラスメートからいじめられている少年、依（柊日向）も登場します。この2人の間に芽生えた関係は、この壮大な謎の答えの崖っぷちにあり、彼らの化学反応とダイナミックさは、共感と受け入れへの懇願を感じさせます。 

是枝監督と脚本家の坂元裕二は、子どもの目を通して、偏見に染まり、それを子孫に伝えようとする大人たちの姿を、ニュアンス豊かで温かく映し出す。ヨリの場合、父親（二代目中村獅童）やクラスメート、さらには教師から、彼の素質があるにもかかわらず、男らしくあることを全面的に要求されることで、幼少期のトラウマの深さとそれが個々人にもたらす直接的な影響を示している。是枝監督は、人間を形成するこのプロセスをトップダウンの建物として描いている。大人たちは、無形の構成要素を押し付けることによって子供たちを教化し、子供たちはそれを模倣する。この映画では、次のようなことに言及している。 '男らしい'です、 は、男らしいことや、男がどうあるべきかのように振る舞うことを表現するために使われる形容詞です。体育教師が、人間ピラミッドを作る生徒たちに「男らしく、崩さないように」と言うシーンがあります。苦悩を経て、ヨリの態度は年齢に似合わず、経験によって成熟していないにもかかわらず、苦悩の子ならではの周囲や他人に対する明晰な理解力を持っているのです。

是枝監督は子どもを扱いながら、無邪気さをテーマにするのではなく、周囲の環境に影響されやすい一方で、自分の欲求を強く持っている子どもの脆くもたくましい体質について、じっくりと考察しています。是枝監督は子役を優しく指導することで知られているが、今回も黒川創也と柊日向が信じられないほどリアルで共感できる演技を披露しており、この映画が世界中で公開される際には、二人とも最高の賞賛を受けるに違いない。 

のループする物語構造。 怪物 この映画の謎と登場人物の行動は、私たちが他人の目や言葉を通してしか見ない限り、曖昧なままであり、邪悪でさえあるかもしれないのです。映画の各セクションには、登場人物たちが人間ではないとみなす「モンスター」が存在し、正常な状態を破壊しようとする無感情な自然の力である。この映画は、あなたの共感と完全な軽蔑を掴んだ後、さまざまな感情の融合へとねじ曲げます。 

しかし、この非時系列的なスパイラルは、この映画がこれ以外のものであるはずがないと思いながらも、この映画に対する私の大きな不満の一つでもある。この映画は、一度の鑑賞ですべてを理解できないほど複雑なものではなく、真摯に耳を傾ければ、この物語の謎に明るい光を当てることができるだろう。しかし、この映画の主要な登場人物、特に大人たちには、満足できない疑問が多く残されており、彼らの闘いの波乱と結果は、最後まで曖昧なままだ。オープンエンドな解釈を保証するような形ではなく、単に早々に打ち切られたような形である。幸いなことに、その逆で、『翔ぶが如く』の子どもたちは、「翔ぶが如く」なのである。 モンスター-。 彼らの関係や物語が際立ち、思春期のトラウマの心理や、そのようなネグレクトがもたらす結果を一皮むけるようなニュアンスの深みが与えられているのです。  

故・坂本龍一氏も楽曲を提供しています。 怪物の壮大なスコアである。坂本は、自然の音や、時には静寂を装う音に特別な関心を抱いていた。 アウトオブノイズ.そのため、音楽は 怪物 がバラバラだと、不規則な間隔で垂れ流しになってしまう。時にはスコアはほとんど目立たず、坂本のピアノは繊細でメランコリックだ。映画の後半に現れる台風のように、スコアは断続的に感覚を氾濫させ、美しいメロディーを私たちに浴びせます。また、クレジットの最後には、坂本龍一への特別なトリビュートメッセージが掲載されています。

の日本での発売が決定しました。 怪物 この作品は、異なるアイデンティティの受容と理解というテーマが社会的に崖っぷちに立たされている現代において、日本社会にとって好都合なタイミングで登場しました。クィアなテーマや家父長的な男らしさについての議論は、子どもの文脈ではあまり描かれていませんし 怪物 この作品は、是枝監督のフィルモグラフィーの中でも、その非定型的な構成が厳しく問われることになるだろうが、長期的には是枝監督の最高傑作のひとつに数えられるに違いない。 怪物 は、映画が映画祭以外のグローバルな観客の目に触れるとき、きっと感動を与えてくれるでしょう。