アバター：水の道のレビュー |不安定なパンドラの追跡

ジェームズ・キャメロン監督作品には、人を惹きつける魅力があることは否定できない。 アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーター.それは、灼熱に燃える炎の力であり、しかも全体にその力を行き渡らせる。この映画は、キャメロンの赤ん坊であり、彼が最高の注意を払い、育て、育てた子供である。前作から10年以上経って公開された本作で、キャメロンは、観客がパンドラから離れつつも、前作で描かれたストーリーに耳を傾ける必要がある、直接的な続編を制作するという難題に直面した。観客がジェームズ・キャメロンの作品を見たいと思うのは、それがどんなものであれ、間違いないことです。 ジェームズ・キャメロンは、最も優れた映画監督の一人である。 ブロックバスター かってに ブロックバスターズ - というのは、このような簡略化された言い方をしていいのだろうか。彼は、映画技術の頂点に立ち、現在の限界を超えて親密に工作する媒体の真の信者である。 時代精神 とはいえ、できるだけ多くの人に消費され、できるだけ多くの利益を得ることを目的とした映画のポピュリズム的な性格を演出している。大衆が自ら動員すると言った方が正しいかもしれない。 にとって キャメロン監督は、地球上最大の映画会社と仕事をしながらも、自分のビジョンや視点に忠実な監督です。キャメロンは、地球上で最大の映画コングロマリットと仕事をしながらも、自分のビジョンや視点に忠実な監督なのです。これこそ、まさに、この映画で見つけることができるものです。 アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーターと、思わず感嘆の声を上げてしまうような、崇高な絵作りがなされています。

大いなる自然

それなのに、劇場を出て、このレビューを書くために時間が経つにつれ、この映画に対する飄々とした感覚を強く感じるようになった。物語の未来に対する疎外的な無関心。誤解のないように言っておくが、劇場を出ている最中も、そして出てからも、欠点のない映画だとは思っていない。むしろ、3時間の上映時間の大部分に複雑な感情を抱きながらも、前向きな気持ち、希望、高揚感が私の心を包んでいた。具体的には、この2つの映画、特に、"環境 "をテーマにしたメッセージの美しさを否定することはできない。 水の道.自然番組やハードカバーの百科事典、そして自然界への純粋な愛情とともに育った私としては、この映画の一部は涙が出るほど感動的でした。キャメロンと彼のチームは、フランク・ハーバートの「S.H.I.C.」のようなファンタジー大作に見られるような生態系や生物学の細部にまで配慮し、真の惑星を作り上げた。 デューンです； 小さな生き物から壮大な巨人まで、食物連鎖や生命の輪の中で、その役割を実感しています。

キャメロンの自然観はアニミズム的で、個々の動物や植物を擬人化し、地球の一部とする。そこには、スタジオジブリの宮崎駿のビジョンにやや似た、ハイブリッドのレベルが存在する。¹https://broadly-specific.com/2020/11/05/the-soothing-apocalypse-of-studio-ghibli-films/.自己と他者、つまり個人と地球上のすべての動物や植物との距離は曖昧ではっきりせず、パンドラの生物学的な神経連関やネットワークの場合は存在しないことになります。この自然観は重要で、人間を人間以外のものから疎外しないようにしようとするものです。自然を傷つけると、本質的に自分自身を傷つけることになるということです。母なる自然」が反撃し、あなたの行いを罰することはなく、ただ自傷行為に終始する。それが、これらの映画に登場する地球人類の経験であり、また ナヴィ は維持しようとしている。水中シーンや、知能の高いクジラが登場するシーンは トゥルクン この映画の中で最も好きな作品です。ある意味、この物語をもっとやさしく再現してもらいたかったです。 水の道 がフラットになり、不時着した。

不揃いな写真

この映画はタイムスリップから始まりますが、これは諸刃の判断で、第1作からリアルタイムで経過した時間を模倣し、新しい世代の観客がこの物語を追うことを可能にしますが、第1作の重要性にもかかわらず、かすかな反響が残るだけで、全く離れてしまいます。ジェイク・サリー（サム・ワーシントン）とネイティリ（ゾーイ・サルダーニャ）は親になり、この映画の上映時間の大部分は、子供たちの旅が観客の追いかけるものです。サリーは、私にとっては陳腐な主人公です。彼はリーダーとしての役割を受け入れているが、息子たちとの絶え間ない衝突や、息子たちを従わせることへの葛藤は、面白みに欠け、何の重みもない。この平凡な父親像は、クオリッチ大佐（スティーブン・ラング）と並行して進行する。 ナヴィ-を育てた人間の息子スパイダー（ジャック・チャンピオン）。どちらのプロットラインも、確かに言おうとしていたのは なにやらしかし、このようなタフな男らしい父親と、渋い感性のヒント以外は感情を表現しない彼らに、私はまったく感情移入できませんでした。実際、私はほとんどの登場人物に感情移入できなかった。キリ（シガニー・ウィーヴァー）のように枝分かれした道を経験する子供たちもいるが、未解決のままエンディングを迎え、次に何が起こるかを気にするほどには、これらの小さな枝分かれに十分な上映時間が割かれていなかった。

優しいパンドラへの願いは、人類がもたらす戦争や征服とテーマ的に相関しないでしょう。確かに、パンドラへの憧れ、文化や野生動物のシンプルな物語は、キャメロンの目的であり、人類の資本主義的で利己的な野望を示すために潰したものなのかもしれませんね。資源のために狩られる動物、入植者のために「飼いならされる」パンドラ、確かに歴史の類似点は多い。帝国主義的なアメリカへの反抗を描いたことは評価できる。しかし、ナヴィの描写が本質的なものであり、時に恩着せがましく感じられることもある。森のナヴィと水のナヴィが、与えられた要素によって生き、死んでいくようなもので、樹木の匂いを嗅ぐという呆けた状態から目覚めるには、人間からナヴィになる必要があった。それは、パンドラの原住民である彼らの主体性を弱めるものです。この物語がどこへ向かうかは明白で、人間の完全な侵略軍との戦いで、割り当てられたバイオームに基づく同質の異なる部族を団結させることです。キャメロン監督は、観客を納得させ、このサーガについていけるようにするために、多くのことをやってのけている。

納得のいかない約束

この手の超大作で大バトルが繰り広げられると思われる最後の1時間ほどは、技術的にはよくできているのだが、ほとんど光速で過ぎていくボケのような感じがする。というか、性急で煮え切らない感じでありながら、どこか映像の乱雑さとノイズで膨れ上がっている。それは、感覚を混乱させる光景と音の不協和音である。アクションの視覚的経済性、あるいはその欠如は、雑然としていて印象に残らない。アイマックスのHFR（ハイフレームレート）は、1つのシーンに複数のカットがあり、滑らかさの種類が異なるという、不均一な画像を表示することは助けにならない。はっきり言って、HFRは全然よく見えません。私は、映画のフレームレートに決まりはないと思っていますし、24FPS（Frame Per Second）は標準的ではありますが、ルールである必要はないと思っています。しかし、HFRのようなものでは目が処理できないような視覚的な明瞭さとリアリズムを可能にするものであり、画面は不気味で粘土のようなものになる。もっと一貫したHFRであれば、このトリックを実行できただろうが、それを切り替えると、まるで悪いビデオゲームのような感覚になる。また、ネット上で人々が行っているアニメ映画のAIモーションスムージングと似たような感じで、メディアの重みや魅力がなくなってしまう。

アバター：ザ・ウェイ・オブ・ウォーター その情熱は、観客を力強く包み込む海の波のように圧倒的で、自信に満ちている。彼は映画技術の頂点に立ち、最先端でありながら、愛情を持って手作業で作られた作品です。しかし、この映画は、一貫した映像経済の欠如と、説得力のない枝分かれした物語に苦しみ、観客に物足りなさを感じさせます。アバター』シリーズは、その寿命と、ストーリーテリングの大枠における位置づけに疑問符がつくままだ。しかし、ある人は言うかもしれないが、ジェームズ・キャメロンが映画製作の偉業を成し遂げることを信じて疑わない。私は、このような批判をしながらも、決して懐疑論者ではない。キャメロンの新作を楽しみにする純粋な喜びと共同体としての期待感は残っているが、それが確実に薄れてきていることは否定できない。

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脚注

• 1
  https://broadly-specific.com/2020/11/05/the-soothing-apocalypse-of-studio-ghibli-films/