Review Film Pendek Hingga Tengah Malam | Takut pada Awan Jamur

Saya Tidak Ingin Membakar Dunia

Sampai Tengah Malam (2022) Sutradara: Callum Callen Callum Wilkins

Senjata yang begitu keji, begitu keji, namun begitu manusiawi. Sebuah bukti perkembangan teknologi yang dikembangkan selama berabad-abad penemuan yang dimanifestasikan dalam sebuah bom yang suatu hari nanti dapat memusnahkan penciptanya sendiri. Bom apatis yang, dalam arti tertentu, mengakhiri peperangan. Bayangkan Bumi sebagai sebuah bom, dengan setiap kekuatan besar memegang detonatornya, satu percikan konflik akan menjamin kehancuran yang saling menjamin. Perdamaian palsu, perdamaian yang dibangun di atas penderitaan mereka yang telah merasakan sentuhan jahatnya. Untuk segera mati karenanya adalah sebuah rahmat, bagi mereka yang selamat, hanya penderitaan yang terjamin. Bom atom - hulu ledak nuklir. Dengan Hiroshima dan Nagasaki sebagai contoh yang suram, kita hidup dalam jurang pemusnahan yang konstan. Terus maju, sambil terus berjalan hingga malam menjelang jam kiamat.

Demikianlah premis sutradara Callum Wilkins Sampai Tengah Malamsebuah film pendek yang sekaligus merupakan film anti-perang dan denuklirisasi, serta merupakan lukisan visi mimpi buruk sang pembuat film tentang masa depan. Film dokumenter ini disajikan melalui tampilan memilukan dari rekaman arsip sejarah yang telah dikurasi, sebuah penjajaran dari kemenangan sekutu yang harus dibayar dengan pemusnahan nuklir di Hiroshima dan Nagasaki. Suara maskulin yang dalam terdengar di latar belakang (disuarakan oleh Peter Jakeson), menceritakan kisah mengerikan kelahiran bom atom hingga penggunaannya dalam Perang Dunia II. Film ini juga diawali dengan peringatan Albert Einstein bahwa Perang Dunia IV akan dilawan dengan tongkat dan batu, sebuah kutipan yang meskipun secara historis merupakan anekdot dan tidak terbukti bahwa ia mengatakan hal tersebut secara verbal, namun tetap beresonansi dengan pesan film ini.

Tentara menjadi alat perang, politisi menjadi monster, dan ilmuwan menjadi dewa. Meskipun dapat dikatakan bahwa tentara selalu menjadi alat perang dan politisi selalu mengambil keputusan amoral untuk kepentingan bangsa - atau diri mereka sendiri - karena secara historis kekejaman dilakukan dan raja dan jenderal yang berkuasa menentukan kehidupan para wajib militer muda dan petani, munculnya apa yang disebut negara "modern" dengan gagasan kedaulatan yang berpusat pada Barat, yang dipimpin oleh Eropa, serta perkembangan industrialisasi dan globalisasi sejak awal abad ke-20 telah menyebabkan negara-negara terlibat dalam politik internasional secara realistis. Cara yang terlibat dalam Realpolitik, pandangan pragmatis tentang kemanusiaan dan pengambilan keputusan yang mengabaikan etika demi kepraktisan; tujuan politik yang menghalalkan segala cara. Unto Midnight melambangkan hal ini dalam beberapa hal dengan menyandingkan dan mempertentangkan penderitaan korban nuklir Jepang dan perayaan berakhirnya perang di Amerika Serikat. Namun, film ini tidak masuk ke dalam nuansa dan moralitas abu-abu, sebuah kritik yang saya miliki untuk film ini lebih dari poin khusus ini. Sebagai contoh, Kekaisaran Jepang selama Perang Dunia II adalah korban sekaligus pelaku, penderita kejahatan perang dan juga pihak yang melakukannya. Begitulah kompleksitas perang, kekalahan Jepang berarti kemerdekaan negara-negara jajahannya, seperti Korea dan negara saya sendiri, Indonesia. Namun, juga benar bahwa kehilangan nyawa yang begitu besar di Hiroshima dan Nagasaki tidak dapat dibenarkan, terutama karena hal tersebut menandakan dorongan dari perjalanan kita menuju kiamat. Orang dapat berargumen bahwa hal ini akan memperkuat pesan tersebut, karena betapapun sengitnya konflik yang terjadi, perusak dunia yang menghujat seperti bom atom seharusnya tidak pernah digunakan, karena tidak hanya berdampak pada orang-orang tak berdosa, tetapi juga umat manusia secara keseluruhan akan selamanya rusak tak dapat diperbaiki.

Sampai Tengah Malam (2022) Sutradara: Callum Callen Callum Wilkins

Sampai Tengah Malamsebaliknya, unggul dalam sudut pandang personal dan humanis. Memang, film ini merupakan jendela ke dalam jiwa dan pemikiran Wilkins, sang sutradara dan penulis. Sebuah jarak psikologis dan spasial dapat disimpulkan dari beberapa narasi, karena apa yang terjadi di Hiroshima dan Nagasaki disebut sebagai bukti sejarah yang otentik tentang mengapa hal tersebut akan menakutkan jika terjadi pada 'kita'-sebuah negara yang damai dalam waktu yang jauh dari tragedi tersebut. Meskipun demikian, jarak spatiotemporal dan keterpisahan dari peristiwa ini justru merupakan penyebab paranoia. Keputusan untuk menggunakan rekaman arsip menggambarkan jarak temporal - karena terjadi di masa lalu - dan jarak spasial - karena para korban bukan berasal dari keluarga dan kerabat mereka. Sebuah cermin dibangun, dan orang dapat melihat diri mereka sendiri dalam wajah-wajah para korban yang hancur dan cacat. Rekaman arsip hitam putih bertindak seperti salinan karbon dari masa kini, reruntuhan Hiroshima yang terbengkalai menjadi bayangan kota yang berdiri tegak dan bangga. Sebuah visi mimpi buruk tercipta, masa depan yang tidak mungkin terjadi. Namun, Anda juga dapat mempertimbangkan hal ini: bahwa kita telah hidup dalam ketakutan terus-menerus akan bencana nuklir sejak Perang Dingin dan sekarang dengan kejadian seperti Perang Rusia-Ukraina - kurang dari satu abad telah berlalu, sebuah kilasan dalam skema sejarah yang megah.

Lensa paranoid pada potensi bencana nuklir di Sampai Tengah Malam- Ketakutan yang sangat beralasan akan lenyapnya segala sesuatu yang pernah kita kenal dan hidup Anda akan berakhir dalam sekejap - mengingatkan saya akan film I Live in Fear (1955) karya Akira Kurosawa. Film Kurosawa ini menceritakan tentang seorang pengusaha tua (diperankan oleh Toshiro Mifune yang brilian) yang selalu takut akan serangan nuklir yang akan terjadi. Ini adalah film yang memiliki kedekatan spasial dan temporal yang lebih dekat dengan tragedi Hiroshima dan Nagasaki, yang terjadi hanya satu dekade setelah pengeboman di Jepang. Ketakutan pengusaha ini membuatnya mempertimbangkan untuk membeli tanah di Brasil dan membawa semua anggota keluarganya, yang membuat anak-anaknya tidak puas. Film ini membahas tentang rasa jijik sang pengusaha terhadap penemuan bom atom, ketakutan yang mencengkeramnya dengan sangat kuat sehingga dia rela membuang segalanya hanya untuk bertahan hidup dari serangan. Apakah dia hanya orang gila karena memiliki rasa takut seperti itu? atau apakah dia satu-satunya manusia yang waras karena menyadari kebenaran? begitulah pesan dari film tersebut. Sampai Tengah Malam menggemakan sentimen ini dalam konfrontasi sang sutradara terhadap ketakutan dan kecemasan primitif mereka sendiri, sebuah skenario mimpi buruk di mana segala sesuatu yang pernah dicapai manusia akan direduksi menjadi arang dalam satu gerakan.

Sampai Tengah Malam adalah upaya anti-perang yang mengagumkan yang menekankan aspek humanis dari denuklirisasi, sekaligus bertindak sebagai stetoskop bagi ketakutan neurotik sang sutradara akan bencana nuklir. Meskipun tidak mengulik lebih dalam tentang nuansa historis dan filosofis dari peristiwa yang digambarkan dalam film pendek tersebut, film ini berhasil menebus eksplorasinya ke dalam ketakutan dasar akan bom atom dan bahaya peradaban yang hilang ditelan waktu. Ini adalah film pendek penting yang menggambarkan apa yang mungkin akan terjadi dalam waktu dekat, saat jam kiamat berdetak semakin dekat ke kiamat.

Anda dapat menemukan informasi tentang Sampai Tengah Malam di sinijuga akan segera tayang perdana di festival-festival film di Inggris.

id_IDBahasa Indonesia
%d blogger seperti ini: